fbpx

El Instituto Cultural de León presenta su Primer Ciclo de Exposiciones del 2017un total de siete exhibiciones que se realizarán del 23 de febrero al 14 de mayo, en las galerías Jesús Gallardo, Eloísa Jiménez y las Salas del Teatro María Grever.

por
21 febrero, 2017

El Primer Ciclo de Exposiciones del 2017 tiene como eje programático a la fotografía y la imagen como recursos artísticos, documental y experimental. El tradicional recorrido inaugural se realizará el jueves 23 de febrero comenzando en la Galería Eloísa Jiménez (19:00), las Salas del Teatro María Grever (19:30), la Galería Jesús Gallardo (20:00 horas).

Al finalizar, el concierto inaugural se realizará en el Vestíbulo del Teatro Manuel Doblado a las 20:30 horas con la participación de Tron Yavolta, un proyecto emergente, creado en 2016, cuyos integrantes fusionan el Dj y el Live Set para crear beats bailables con un toque percutivo. La selección musical puede ser muy diversa, pues los performances pueden incluir desde house hasta rock, entre otros géneros musicales.

Las exposiciones y proyecciones estarán distribuídas de la siguiente manera:

Galería Eloísa Jiménez
A la entrada de la Casa de la Cultura Diego Rivera, se encuentran la video sala y la sala principal de la Galería Eloísa Jiménez, que en este ciclo contarán con dos muestras.

‘De los sets cinematográficos a los foros de televisión’ es una muestra de fotografía de espectáculos en México de 1960 a 1980, por parte de Antonio Caballero, Juan Ponce y Humberto Zendejas. La vida nocturna y el espectáculo parecen ligados por sus propios actores, y estos tres fotógrafos capturan lo mismo a las estrellas de cine que las del cabaret. La muestra fotográfica va acompañada de documentos de la época.

En la videosala nos encontramos con una historia de perseverancia, apariencia y fotografía. Homme Less es un documental de Thomas Wirthensohn que narra la historia de Mark Reay, fotógrafo y modelo que ante sus pocas ganancias, durante seis años tuvo que arreglárselas para dormir en una azotea y por los días, presentarse impecable en el trabajo. El multipremiado documental no sólo muestra la doble vida de Reay, sino que retrata la extinción de la clase media y lo retador que puede resultar el “sueño americano” en Nueva York.

Salas 1 y 2 del Teatro María Grever
¿Qué tienen en común lugares como Mazamitla, Chihuahua, Sinaloa, Nueva York, Zapopan, San Luis Soyotlán, Chantepec…? La artista María Vargas se propone este reto, y al evocar el dicho mexicano “Todo depende del cristal con se mire”, nos propone ‘Humor vitreo’, donde estos lugares, sus paisajes y arquitectura, se unen en la deformación provocada por un vaso para brindarnos una curiosa serie fotográfica.

Galería Jesús Gallardo
La planta alta de la galería al interior del Doblado recibe la muestra ‘Después’ del joven fotógrafo Iván Aguirre, quién se ha distinguido por su trabajo en fotografía de moda. Originario de Hermosillo y afincado en la capital del país, cómplice del color y un complejo lenguaje visual, sus fotografías forman parte de una larga lista de revistas de moda y diversas expos en el país, por ejemplo, el año pasado formo parte de ‘Pose’ del fotomuseo Cuatro Caminos.

También en la planta alta, pero en la Sala Blanco y Negro de la Gallardo, Carlos María Flores Riveira cura la exposición ‘Estudios para el multiverso NIVEL 1’, con la participación de los artistas Karina Juárez, Karina Villalobos, Irene Cruz y Arturo Soto; donde los paisajes se convierten en metáforas del cosmos, y los personajes aparecen para dar las dimensiones correspondientes.

Por otro lado, en el Salón de Proyectos Sonoros tendremos la oportunidad de visitar a la Tribu Malinke en África Occidental, una tribu que considera que no existe nada que no tenga ritmo, ya sean los pasos, las miradas, el paisaje. ‘Foli; No hay movimiento sin ritmo’ es un trabajo audio visual de Thomas Roebers y Floris Leenwenberg, donde se sumergen en la vida diaria de esta tribu para descubrir cómo es que la vida tiene ritmo y nunca dejamos de movernos.

En la planta baja se contará con la obra de las artistas israelitas Maayan Amir y Ruti Sela; quienes han encontrado en el video el vehículo perfecto para provocar al espectador. La muestra ‘Conceptos de subjetividad’ gira entorno a la aceptación o rechazo de los miembros de la comunidad LGBT, la prostitución masculina y femenina, y los rastros de una sociedad que se debate entre abrirse o mantenerse conservadora.

Amir y Sela exponen por primera vez su obra en México, que en muchas partes del mundo ha resultado controversial. Esta muestra se complementará con proyecciones especiales para mayores de edad todos los jueves del ciclo a las 7 de la noche.

Actividades especiales
Además de las ya señaladas proyecciones para mayores de edad de ‘Conceptos de subjetividad’, la Coordinación de Artes Visuales preparó para el 24 de febrero la mesa redonda ‘The Borders of the Image and Free Will’ a realizarse en el Auditorio 101 de la UG, campus Salamanca a las 10 de la mañana y sin costo.

Del 3 al 7 abril, la Escuela de Arquitectura y Diseño del Tecnológico de Monterrey Campus León se mudará a la Galería Jesús Gallardo y otros espacios para conformar el Campus Madero. En esta propuesta, alumnos y profesores de la escuela llevarán a cabo distintas actividades con acceso al público, y además gestarán diversos proyectos en atención al espacio; un experimento de educación abierta y regeneración urbana. La programación se anunciará en los próximos días.

Staff

Staff

Promoción del Estado de Guanajuato.

Deja un comentario

Your email address will not be published.

Advertiser

Don't Miss