El 54 Festival Internacional Cervantino llevará a Guanajuato una programación teatral que apuesta por salir de los escenarios convencionales para acercarse al espacio público, la memoria colectiva y las problemáticas del presente.
La agenda reunirá propuestas internacionales, nacionales y locales que abordarán temas como la vejez, la desaparición de personas, la migración, la memoria, las adicciones, las desigualdades y las tensiones del sistema de justicia, mediante lenguajes que combinan teatro documental, danza, títeres, música en vivo, comedia física y participación comunitaria.
Entre las propuestas se encuentran trabajos de creadores como Mohamed El Khatib, Tamara Cubas, Sabina Berman y Luis de Tavira, además de agrupaciones guanajuatenses y proyectos comunitarios que llevarán sus historias a teatros, plazas, calles y otros espacios de la ciudad.
Historias reales que llegan al escenario
El director y autor Mohamed El Khatib presentará La vida secreta de los viejos el 3 de octubre a las 18:00 horas y el 4 de octubre a las 12:00 horas, en el Teatro Principal.
La coproducción entre Francia y México utiliza la ficción documental para cuestionar los prejuicios alrededor de la afectividad durante la tercera edad. En escena participan mujeres y hombres de entre 75 y 102 años, quienes comparten experiencias relacionadas con el amor, el cuerpo y el deseo.
La obra parte de una investigación realizada en centros de atención para adultos mayores y explora cómo la intimidad adquiere nuevos ritmos frente al envejecimiento y los estigmas sociales.
En el Teatro Cervantes, la compañía guanajuatense Ojo Negro presentará Rastreadoras, bajo la dirección de Miranda Giles, el 4 de octubre a las 17:00 horas.
La propuesta aborda la desaparición forzada en México mediante una combinación de danza butoh, teatro de sombras, música en vivo y atmósferas sonoras. La obra busca construir un espacio de escucha alrededor de las mujeres que buscan a sus seres queridos y del duelo colectivo provocado por la violencia.
Teatro comunitario en las plazas
El Proyecto Ruelas llevará nuevamente el teatro comunitario al espacio público con propuestas desarrolladas junto a distintas comunidades.
El Grupo de Teatro Comunitario de San Ignacio “Las pulgas desastrosas”, surgido del trabajo colaborativo con la comunidad chichimeca de San Luis de la Paz, presentará Siete lagartos sospechosos tosiendo debajo de un paraguas el 4 de octubre a las 17:00 horas, en la Plaza San Roque.
La obra utiliza la historia de siete peculiares reptiles para convertir la rutina urbana en un espacio de convivencia y plantear una defensa de la alegría colectiva frente al consumismo.
El 11 de octubre, en el mismo espacio, Soy del Puño Colectivo de Teatro Comunitario presentará Donde nacen los sueños, una creación para teatro de calle que utiliza el juego, la interacción, títeres, un carruaje andante y un carrusel de papel para hablar de la ternura y la imaginación.
El ciclo llegará al 18 de octubre con el Teatro Comunitario Cabras de San Miguel de Allende, fundado en 2023 por Roberto Avendaño. La agrupación presentará una adaptación de El príncipe feliz en la Plaza San Roque, utilizando recursos visuales y sonoros para abordar la empatía y la solidaridad.
Migración, territorio y memoria
La programación internacional también llevará al escenario historias relacionadas con la movilidad humana.
La artista uruguaya Tamara Cubas presentará Sea of Silence (Mar de Silencio) el 7 y 8 de octubre a las 18:00 horas, en el Teatro Principal.
La producción reúne participantes de Uruguay, Brasil, Chile, Egipto, Indonesia, México y Nigeria. Siete mujeres de distintos continentes transforman sus experiencias migratorias en canciones, danzas, rituales y testimonios dentro de un escenario cubierto de sal.
La pieza se mueve entre las artes visuales, la performance y el teatro para reflexionar sobre las rutas de quienes atraviesan mares y desiertos en busca de supervivencia e independencia, así como sobre la resistencia ante dinámicas de opresión patriarcal.
También el 7 y 8 de octubre, a las 17:00 horas en el Teatro Cervantes, La Compañía Opcional, bajo la dirección de Aristeo Mora, presentará Existen muchas formas de llegar a la costa.
La ficción documental aborda los efectos del turismo masivo sobre los ecosistemas y las comunidades de la Riviera Nayarit. La obra parte de archivos, memoria y registros documentales relacionados con un proyecto de turismo comunitario desarrollado por habitantes de la región junto con la arquitecta Isabel de Anda.
El escenario se convierte así en un espacio para debatir sobre las formas de habitar y transformar un territorio.
Mujeres, memoria y deseo
La programación también contempla propuestas que colocan en el centro las historias de mujeres y la memoria personal.
La agrupación guanajuatense Anticuario Teatro, dirigida por Otilia Moreno Zárate, presentará Un polvo no se le niega a nadie el 9 de octubre a las 20:00 horas, en las Catacumbas del Mesón de San Antonio.
La obra combina teatro y danza para llevar al escenario a nueve mujeres mayores que comparten secretos, amoríos y recuerdos de juventud entre las décadas de 1970 y 1990 y el presente.
El montaje surgió de un taller continuo impulsado por Anticuario Teatro, colectivo dedicado a la integración artística de adultos mayores, y transita entre realidad y ficción para construir una mirada íntima sobre Guanajuato, el deseo y la memoria.
Ese mismo 9 de octubre, y también el 10 de octubre a las 20:00 horas, la Plaza San Roque recibirá Entre Pancho Villa y una mujer desnuda, obra de Sabina Berman.
La puesta sigue la relación entre Gina y Adrián, unidos por su pasión y admiración por Pancho Villa. El conflicto aparece cuando Gina cuestiona la exclusión histórica de las mujeres de las gestas patrias.
A través de la comedia y la aparición del fantasma de Villa, la obra confronta la memoria histórica con las dinámicas de género contemporáneas.
Literatura, teatro clásico y comedia
La Compañía Teatral de la Heroica Ciudad de Pedrones presentará La casa de los empeños el 10 de octubre a las 20:00 horas, en las Catacumbas del Mesón de San Antonio.
La historia sigue a Christian, un joven guionista leonés que enfrenta una crisis vocacional y de precariedad en Ciudad de México. Su relato se desarrolla en un Monte de Piedad, donde Leonor encuentra un ejemplar de Los empeños de una casa, de Sor Juana Inés de la Cruz, y comienza a identificar coincidencias entre la obra del siglo XVII y las personalidades de quienes la rodean.
Por su parte, el Carro de Comedias de la UNAM llevará a las calles Ubú Rey, con adaptación de Maribel Carrasco y dirección de Mario Espinosa.
La obra tendrá funciones el 10 y 11 de octubre, a las 12:00 y 16:00 horas, en la Ex Estación del Ferrocarril.
La propuesta, recomendada para todo público, adapta el clásico de Alfred Jarry y utiliza la sátira para abordar el poder, la ambición, la corrupción y la violencia a través del personaje del Padre Ubú.
El Carro de Comedias convierte un remolque en escenario y lleva las artes escénicas a plazas y espacios públicos, además de funcionar como plataforma de profesionalización para jóvenes egresados.
Un festival que lleva el teatro a la comunidad
Con esta programación, el 54 Festival Internacional Cervantino plantea el teatro como un espacio para encontrarse con otras experiencias y realidades.
Las propuestas seleccionadas atraviesan escenarios tradicionales, plazas, calles y espacios históricos de Guanajuato. Entre ficción documental, memoria, música, danza, títeres y teatro comunitario, las obras buscan generar nuevas formas de relación con el público y convertir el espacio escénico en un lugar para escuchar, cuestionar y compartir historias.
Desde las experiencias de adultos mayores y mujeres buscadoras hasta las migraciones, la transformación de los territorios y las relaciones de poder, el teatro del FIC 2026 propone una programación que coloca a las comunidades y sus historias en el centro.
